De l'Or au Code. En 2018, lorsque je travaillais pour le magazine Cryptocurrencies (Ramzarzha), nous avons créé une peinture dont je veux vous parler aujourd'hui — Corbeau et Portefeuille. À cette époque, le terme NFT n'était encore qu'un murmure, et très peu de personnes avaient réfléchi à la façon dont l'art pouvait vivre dans le code. Pour moi, ce n'était pas seulement une expérience ; c'était une question qui refusait de s'estomper : Que se passe-t-il lorsque l'imagination rencontre la cryptographie ? Le corbeau continue de chercher l'éclat dans un monde où la valeur ne résonne plus dans les pièces mais pulse dans des chaînes de nombres. La peinture Corbeau et Portefeuille raconte l'histoire de cette tentation éternelle : un oiseau noir et rusé qui a désiré l'or pendant des siècles regarde maintenant un nouvel éclat — Bitcoin, des chiffres qui brillent sans poids. Cette œuvre a été créée en 2018, lorsque le mot "NFT" était encore nouveau et que les gens s'habituaient encore à l'idée de séparer l'art des murs pour le mettre dans des chaînes de données. À l'époque, l'art numérique n'avait pas le courage d'entrer dans le monde de la cryptographie. Cette pièce, qui établit un lien entre imagination et philosophie, fut l'une des premières tentatives de connecter la peinture et le Décryptage. La Philosophie et l'Inspiration de l'Œuvre L'article révolutionnaire de Wei Dai des années 1990, qui a introduit pour la première fois l'idée de b-money, est à l'origine de cette idée. B-money est un plan pour une monnaie Décentralisée qui ne dépend ni des banques ni des gouvernements. Mais pour nous, cet article était plus qu'un simple document technique ; c'était un poème mathématique, une déclaration du droit à la confiance. Nous avons donc décidé non seulement de lire l'article, mais aussi de l'inclure dans la partie principale de l'œuvre. Nous l'avons écrit à la main sur de petites feuilles de dix centimètres sur dix et avons collé chacune d'elles sur la toile. Cette toile est devenue le terrain sacré de l'œuvre : le texte de Wei Dai dans les couches inférieures, avec une image de corbeaux par-dessus. La toile montre plus que de simples images ; elle montre une conversation entre deux mondes : le monde du langage et le monde du code, le monde de la pensée et le monde de la vision. Le Processus de Création et de Conception Dans l'arrière-plan de la toile, les mots de l'article de Wei Dai ressemblent à des cellules vivantes. Chaque pièce fait partie de l'ADN philosophique de la Blockchain. Les lettres et les chiffres de Bitcoin sont écrits sur cette surface, et les corbeaux volent autour de l'image centrale comme des particules autour d'un noyau lumineux. Les corbeaux ne sont pas des ennemis ou des messagers ; ils sont les protecteurs du code. Cet oiseau cherche des morceaux brillants et métalliques dans la nature, comme s'il cherchait de l'or depuis le début des temps. Mais l'or n'a plus de substance maintenant. Bitcoin a pris sa place, et le corbeau reste le même : il cherche toujours l'éclat, mais cette fois dans un monde sans métal, où le code, et non la matière, dégage de la valeur. Publication et Réception de l'Œuvre Le magazine Cryptocurrencies a publié l'article, et il a rapidement attiré l'attention des personnes intéressées par les cryptomonnaies. Corbeau et Portefeuille était l'un des premiers projets artistiques à explorer la propriété numérique à une époque où les NFT n'avaient pas de définition claire. Il semblait qu'ils essayaient d'écrire une nouvelle loi de l'art avant que le langage juridique ne puisse l'expliquer. Cette nouveauté et cet esprit pionnier ont fait connaître l'œuvre non seulement comme une peinture, mais aussi comme une déclaration de la fusion de l'art et de la Blockchain. Tout comme l'article de Wei Dai a inauguré une ère d'échange sans intermédiaires, Corbeau et Portefeuille représentait l'art sans intermédiaires. Vente et Propriété de l'Œuvre Blockchain Master UK a ensuite acheté la pièce pour un prix symbolique et grandiose de 102 Bitcoin. Au moment de la vente, peut-être que personne ne savait que ce nombre deviendrait un objet d'art à part entière, un prix qui était à la fois de l'argent et un symbole d'une nouvelle ère. Cet achat a fait passer la toile du monde des galeries au monde de la Blockchain, où la valeur n'est plus limitée aux cadres mais est stockée dans des blocs. NFT . NFA : La Création Continue dans le Code La peinture Corbeau et Portefeuille est un exemple pionnier de NFA (Art Non Fongible) Cette théorie a été introduite pour la première fois par MoBitSo, qui continue d'élargir et de développer ce concept, visant à présenter et à faire évoluer l'idée de NFA aux côtés du NFT au sein de la communauté d'enthousiastes et d'experts en art numérique et Blockchain. Le Corbeau dans un Monde Sans Poids : Une Réflexion Finale Corbeau et Portefeuille montre des oiseaux et le symbole Bitcoin, mais à un niveau plus profond, c'est une métaphore de l'évolution de l'instinct humain. Les gens cherchent toujours "l'éclat", tout comme les corbeaux cherchent toujours des choses brillantes. La seule différence réside dans la façon dont ils le cherchent. L'or s'est transformé en données, et les données se sont transformées en foi. Dans un monde où les gens ne font plus confiance aux banques ou aux gouvernements mais plutôt aux algorithmes, l'art est devenu cryptographique, tout comme l'argent. Le corbeau vole toujours, mais maintenant il vole à travers les chaînes de Blockchain. Il ne vole plus de pièces ; il cherche la clé privée. Chaque vol nous rappelle que la valeur ne réside pas dans le poids mais dans le code. Corbeau et Portefeuille est un signe de l'évolution de la civilisation, passant de la possession de choses dans le monde réel à la possession de choses dans le monde numérique. La voix de Wei Dai, le murmure des corbeaux et le pouls régulier de la Blockchain résonnent tous dans ses profondeurs. C'est un monde où l'art et la technologie ne sont plus séparés. En regardant en arrière, Corbeau et Portefeuille n'était pas seulement une œuvre d'art — c'était un signal, une première étincelle dans une conversation plus large sur la façon dont l'art se transforme lorsqu'il entre dans le code. Ce voyage ne s'est pas terminé en 2018 ; il continue aujourd'hui à travers le NFA, à travers le dialogue évolutif entre créativité et cryptographie. Dans les prochaines histoires, je partagerai davantage sur ces découvertes ultérieures — comment l'art numérique a trouvé sa propre forme de confiance et comment de nouveaux outils redéfinissent ce que nous entendons par "création". Pour l'instant, je vous laisse avec ceci : le corbeau cherche toujours l'éclat — seulement maintenant, son trésor n'est pas l'or, mais le code. — MoBitSo Corbeau et portefeuille a été publié à l'origine dans Coinmonks sur Medium, où les gens continuent la conversation en mettant en évidence et en répondant à cette histoireDe l'Or au Code. En 2018, lorsque je travaillais pour le magazine Cryptocurrencies (Ramzarzha), nous avons créé une peinture dont je veux vous parler aujourd'hui — Corbeau et Portefeuille. À cette époque, le terme NFT n'était encore qu'un murmure, et très peu de personnes avaient réfléchi à la façon dont l'art pouvait vivre dans le code. Pour moi, ce n'était pas seulement une expérience ; c'était une question qui refusait de s'estomper : Que se passe-t-il lorsque l'imagination rencontre la cryptographie ? Le corbeau continue de chercher l'éclat dans un monde où la valeur ne résonne plus dans les pièces mais pulse dans des chaînes de nombres. La peinture Corbeau et Portefeuille raconte l'histoire de cette tentation éternelle : un oiseau noir et rusé qui a désiré l'or pendant des siècles regarde maintenant un nouvel éclat — Bitcoin, des chiffres qui brillent sans poids. Cette œuvre a été créée en 2018, lorsque le mot "NFT" était encore nouveau et que les gens s'habituaient encore à l'idée de séparer l'art des murs pour le mettre dans des chaînes de données. À l'époque, l'art numérique n'avait pas le courage d'entrer dans le monde de la cryptographie. Cette pièce, qui établit un lien entre imagination et philosophie, fut l'une des premières tentatives de connecter la peinture et le Décryptage. La Philosophie et l'Inspiration de l'Œuvre L'article révolutionnaire de Wei Dai des années 1990, qui a introduit pour la première fois l'idée de b-money, est à l'origine de cette idée. B-money est un plan pour une monnaie Décentralisée qui ne dépend ni des banques ni des gouvernements. Mais pour nous, cet article était plus qu'un simple document technique ; c'était un poème mathématique, une déclaration du droit à la confiance. Nous avons donc décidé non seulement de lire l'article, mais aussi de l'inclure dans la partie principale de l'œuvre. Nous l'avons écrit à la main sur de petites feuilles de dix centimètres sur dix et avons collé chacune d'elles sur la toile. Cette toile est devenue le terrain sacré de l'œuvre : le texte de Wei Dai dans les couches inférieures, avec une image de corbeaux par-dessus. La toile montre plus que de simples images ; elle montre une conversation entre deux mondes : le monde du langage et le monde du code, le monde de la pensée et le monde de la vision. Le Processus de Création et de Conception Dans l'arrière-plan de la toile, les mots de l'article de Wei Dai ressemblent à des cellules vivantes. Chaque pièce fait partie de l'ADN philosophique de la Blockchain. Les lettres et les chiffres de Bitcoin sont écrits sur cette surface, et les corbeaux volent autour de l'image centrale comme des particules autour d'un noyau lumineux. Les corbeaux ne sont pas des ennemis ou des messagers ; ils sont les protecteurs du code. Cet oiseau cherche des morceaux brillants et métalliques dans la nature, comme s'il cherchait de l'or depuis le début des temps. Mais l'or n'a plus de substance maintenant. Bitcoin a pris sa place, et le corbeau reste le même : il cherche toujours l'éclat, mais cette fois dans un monde sans métal, où le code, et non la matière, dégage de la valeur. Publication et Réception de l'Œuvre Le magazine Cryptocurrencies a publié l'article, et il a rapidement attiré l'attention des personnes intéressées par les cryptomonnaies. Corbeau et Portefeuille était l'un des premiers projets artistiques à explorer la propriété numérique à une époque où les NFT n'avaient pas de définition claire. Il semblait qu'ils essayaient d'écrire une nouvelle loi de l'art avant que le langage juridique ne puisse l'expliquer. Cette nouveauté et cet esprit pionnier ont fait connaître l'œuvre non seulement comme une peinture, mais aussi comme une déclaration de la fusion de l'art et de la Blockchain. Tout comme l'article de Wei Dai a inauguré une ère d'échange sans intermédiaires, Corbeau et Portefeuille représentait l'art sans intermédiaires. Vente et Propriété de l'Œuvre Blockchain Master UK a ensuite acheté la pièce pour un prix symbolique et grandiose de 102 Bitcoin. Au moment de la vente, peut-être que personne ne savait que ce nombre deviendrait un objet d'art à part entière, un prix qui était à la fois de l'argent et un symbole d'une nouvelle ère. Cet achat a fait passer la toile du monde des galeries au monde de la Blockchain, où la valeur n'est plus limitée aux cadres mais est stockée dans des blocs. NFT . NFA : La Création Continue dans le Code La peinture Corbeau et Portefeuille est un exemple pionnier de NFA (Art Non Fongible) Cette théorie a été introduite pour la première fois par MoBitSo, qui continue d'élargir et de développer ce concept, visant à présenter et à faire évoluer l'idée de NFA aux côtés du NFT au sein de la communauté d'enthousiastes et d'experts en art numérique et Blockchain. Le Corbeau dans un Monde Sans Poids : Une Réflexion Finale Corbeau et Portefeuille montre des oiseaux et le symbole Bitcoin, mais à un niveau plus profond, c'est une métaphore de l'évolution de l'instinct humain. Les gens cherchent toujours "l'éclat", tout comme les corbeaux cherchent toujours des choses brillantes. La seule différence réside dans la façon dont ils le cherchent. L'or s'est transformé en données, et les données se sont transformées en foi. Dans un monde où les gens ne font plus confiance aux banques ou aux gouvernements mais plutôt aux algorithmes, l'art est devenu cryptographique, tout comme l'argent. Le corbeau vole toujours, mais maintenant il vole à travers les chaînes de Blockchain. Il ne vole plus de pièces ; il cherche la clé privée. Chaque vol nous rappelle que la valeur ne réside pas dans le poids mais dans le code. Corbeau et Portefeuille est un signe de l'évolution de la civilisation, passant de la possession de choses dans le monde réel à la possession de choses dans le monde numérique. La voix de Wei Dai, le murmure des corbeaux et le pouls régulier de la Blockchain résonnent tous dans ses profondeurs. C'est un monde où l'art et la technologie ne sont plus séparés. En regardant en arrière, Corbeau et Portefeuille n'était pas seulement une œuvre d'art — c'était un signal, une première étincelle dans une conversation plus large sur la façon dont l'art se transforme lorsqu'il entre dans le code. Ce voyage ne s'est pas terminé en 2018 ; il continue aujourd'hui à travers le NFA, à travers le dialogue évolutif entre créativité et cryptographie. Dans les prochaines histoires, je partagerai davantage sur ces découvertes ultérieures — comment l'art numérique a trouvé sa propre forme de confiance et comment de nouveaux outils redéfinissent ce que nous entendons par "création". Pour l'instant, je vous laisse avec ceci : le corbeau cherche toujours l'éclat — seulement maintenant, son trésor n'est pas l'or, mais le code. — MoBitSo Corbeau et portefeuille a été publié à l'origine dans Coinmonks sur Medium, où les gens continuent la conversation en mettant en évidence et en répondant à cette histoire